Биография

Отец Анны был танцором, работал театральным художником-постановщиком и умер в 1917 году. Мать, шведка по происхождению, была балериной. В детстве Анна занималась танцами, брала уроки игры на пианино. Достоверных данных о раннем периоде её карьеры практически не сохранилось. Существует предположение, что после смерти отца Анна нашла работу официантки, потом играла в любительском театре. Затем на пятнадцатилетнюю актрису обратил внимание К. С. Станиславский и, составив ей протекцию, определил в Московскую киноакадемию.[1]

Считается, что, получив при рождении имя Анель Судакевич, актриса взяла псевдоним Анна Стэн, однако в титрах её фильма под названием «Земля в плену» указаны обе персоналии — и Стэн, и Судакевич. Вероятно, это является следствием ошибки, либо это на самом деле две разные актрисы. В источниках, где приводится их фильмография, существуют разночтения. К примеру, ретроспектива фильмов Стэн, проведённая на Международном кинофестивале в Ля-Рошели в 1999 году, включала в себя картины, в которых фигурирует Судакевич.[2] В то же время в некоторых фильмографиях Судакевич присутствуют фильмы с участием Стэн.[3] Более того, актриса с именем Анель Судакевич снималась в советском кино в 1920-х («Потомок Чингисхана», «Поцелуй Мэри Пикфорд»), 1940-х («Иван Грозный») и 1970-х годах («Агония», «Маленькие трагедии»). Существуют и источники, где в качестве имён Стэн указаны Анель Стенская-Судакевич и Аннушка Стенски-Судакевич.[4] Возможно, подобная путаница связана с совпадением настоящих имён двух актрис, которые снимались в советском кинематографе в один и тот же период[источник не указан 336 дней].

Карьера в СССР

В 1926 году Анна дебютировала в немом кино, получив небольшую роль стенографистки в комедии «Мисс Менд». Сценаристом фильма был Борис Барнет, впоследствии он стал известным советским кинорежиссёром и в 1933 году снял антивоенную картину «Окраина», удостоенную приза Венецианского кинофестиваля. Он же сыграл в фильме главную роль и выступил в качестве помощника режиссёра Фёдора Оцепа, за которого Анна в 1927 году вышла замуж. В последующие годы Оцеп снял жену ещё в четырёх лентах.

Карьера актрисы в СССР развивалась быстрыми темпами. Она перешла на главные роли уже в 1927 году, снявшись у Барнета в комедии «Девушка с коробкой». Затем в 1928 году последовали ведущие роли в фильмах «Земля в плену», «Мой сын» и «Белый орёл», режиссёром которого был один из пионеров отечественного кинематографа Яков Протазанов, а партнерами Анны — театральный актёр Василий Качалов и режиссёр Всеволод Мейерхольд.

Эмиграция в Европу

Некоторые ранние фильмы Стэн демонстрировались в иностранном прокате и имели резонанс, поэтому в 1930 году Анна по линии Межрабпомфильма отправилась в Германию и снялась там в звуковом фильме «Бухгалтер Кремке». На родину актриса решила не возвращаться и продолжила карьеру в Европе. В тот же период эмигрировал и её супруг.

В 1931 году Оцеп снял супругу в двух фильмах. Это были успешные экранизации романа Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы» — снятая во Франции одноимённая картина и её версия немецкого производства под названием «Убийца Дмитрий Карамазов» (актриса исполнила роль Грушеньки).

Продюсером последнего фильма был выходец из России Юджин Френке. Вероятно, на съёмках между ним и Стэн завязался роман, так как в 1931 году актриса оставила Оцепа и вскоре вышла замуж за Френке. В том же 1931 году Стэн появилась ещё в двух картинах, «Сальто-мортале» и «Бомбы над Монте-Карло», а затем снялась в паре со знаменитым Эмилем Йеннингсом в драме 1932 года «Бури страсти».

Голливуд

В 1932 году на Анну обратил внимание продюсер Сэмюэль Голдвин и пригласил её в Голливуд. Она не знала языка, поэтому по прибытию в Америку актрисе пришлось около года упорно заниматься, чтобы овладеть основами английского и уменьшить акцент. Её первая американская картина «Нана», снятая в 1934 году по мотивам одноименного романа Эмиля Золя, была широко разрекламирована в прессе, однако кассового успеха не имела.

На протяжении двух лет Анна снималась хотя и редко, но у именитых режиссёров и в паре со звёздами. В том же 1934 году она сыграла Катюшу Маслову в драме Рубена Мамуляна «Мы снова живы» по роману Толстого «Воскресение» c Фредриком Марчем в роли Нехлюдова). В 1935 году последовал дуэт с Гари Купером в мелодраме Кинга Видора «Брачная ночь» (премия Венецианского кинофестиваля за режиссуру).

Завершение карьеры

В 1936 году Стэн снялась у своего мужа Френке в мелодраме «Одинокая женщина» (сценаристом выступил Оцеп). Затем она на три года исчезла с экранов, и после драмы 1939 года «Экспресс изгнания» стала сниматься очень редко и преимущественно на вторых ролях.

1943 год стал последним продуктивным периодом Стэн: вышло сразу три фильма на военную тематику («Четники», «Они пришли разрушить Америку» и «Три русские девушки»), где она играла главные роли. Последними работами актрисы были военная драма 1962 года «Монахиня и сержант» и сериал 1964 года «Арест и суд».

Анна Стэн умерла 12 ноября 1993 года от сердечного приступа в возрасте восьмидесяти пяти лет.

Интересные факты

Когда в 1935 году Мориса Шевалье попросили перечислить 10 самых красивых в мире женщин, он назвал Анну Стэн, Марлен Дитрих, Грету Гарбо, французскую актрису Аннабеллу, Лоретту Янг, Мерл Оберон, Клару Боу, Кэй Фрэнсис и др.[5]
В Голливуде середины 1930-х Анна прославилась своим умением подбирать гардероб. Кинопродюсер Деррил Занук говорил, что она одевается лучше всех, кого он когда-либо видел.[6] Женщина-режиссёр Дороти Арзнер, снявшая Стэн в драме «Нана», поставила её в один ряд с Гарбо, Мириам Хопкинс, Кэтрин Хепбёрн и Рут Чаттертон в своём списке самых стильных актрис.[7]
В 2010 году в Одессе прошел первый фестиваль немого кино и современной музыки «Немые ночи», один из сетов которого был посвящен Анне Стэн.

Анне Вески родилась в Рапла, Эстонская ССР. Там же она окончила музыкальную школу, после которой поступила в Таллинский Политехнический институт. По окончании обучения была принята на работу в эстрадную студию при филармонии, где стала выступать с ансамблем «Мобиле».

Первая эстрадная композиция (1980) — «Королева розового сада».

Сольную карьеру Анне начинает в 1984, организовав ансамбль «Немо». В 1984 году на международном музыкальном фестивале в Сопоте Анне Вески получила две премии: за песню Позади крутой поворот и за лучшее исполнение польской песни Полька. В 1986 году впервые выходит в финал фестиваля «Песня года».

Исполнительница песен «Милый, горячо любимый» (1994), «Возьми меня с собой» (1981), «Радоваться жизни» (1985).

В начале 1990-х совместно с В. Довганем организовала пошив одежды из меха в Эстонии для продажи в Таллине и Москве.

Замужем вторым браком за Бенно Бельчиковым, который является её администратором. Её дочь от первого распавшегося брака — дипломат, была консулом Эстонской Республики в Москве. Первый муж Анне Вески умер.

В 1937 едет в Испанию, где идет гражданская война, встречается с лидерами республиканцев. В 1937-1938 совершает новую поездку в Китай. В 1939 возвращается в США. В 1944 снова едет в СССР, пишет о событиях на восточном фронте, посещает Югославию. В 1946 снова приезжает в Китай, берет интервью у Мао Цзэдуна, в котором он произносит известную фразу о «бумажных тиграх».

В 1948 снова едет в СССР, но 13 февраля 1949 высылается по указанию Сталина как «американская шпионка». По прибытии в США её обвиняют в шпионаже, на этот раз в пользу СССР.

В 1950-ых переехала в Китай, где прожила до конца жизни. Была в дружеских отношениях с Чжоу Эньлаем. Поддерживала политику Культурной революции и большого скачка Мао Цзэдуна. Будучи ближайшей соратницей Мао Цзэдуна, Анна Луиза Стронг была одной из немногих иностранцев принятых в хунвэйбины и возглавляла компанию чисток.

Биография
Анна Самохина (в девичестве Подгорная) родилась 14 января 1963 года в городе Гурьевск Кемеровской области. Вскоре после её рождения семья переехала в Череповец. Отец Анны работал сталелитейщиком, мама служила в конструкторском бюро на комсомольской стройке — возводили Череповецкий металлургический комбинат.

В 15 лет Анна поступила в Ярославское театральное училище (мастерская С. Тихонова), во время учёбы в котором вышла замуж за однокурсника Александра Самохина. По окончании училища в 1982 году их распределили на работу в ТЮЗ Ростова-на-Дону.

В 1983 году Анна Самохина дебютировала в эпизодической роли в фильме «Признать виновным» режиссёра Игоря Вознесенского.

В 1987 году Анна Самохина получает главную женскую роль, Мерседес, в фильме Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Узник замка Иф» (1988), снимаемого по роману Александра Дюма «Граф Монте-Кристо». Эта кинороль оказалась для актрисы очень удачной, и в 1988 году режиссёр Юрий Кара пригласил Анну Самохину сняться в своей картине «Воры в законе». Этот фильм, поставленный по рассказам Фазиля Искандера, в котором играло много известных актёров, был с восторгом встречен публикой, его посмотрело 39 с половиной миллионов зрителей и безжалостно обруган критикой. В книге «Досье на звёзд» Фёдора Раззакова приводятся слова актрисы об этой её работе:

Я благодарна судьбе за то, что попала в этот фильм, он принес мне популярность. Однако с героиней фильма у меня нет ничего общего – ни одного взгляда, шага. Я человек верующий, христианка. Много лет спустя смотрю на себя в этой картине и думаю – боже, какое чудовище! Но если бы меня снимали, какая я есть, было бы совершенно неинтересно. Я обычный человек, неэкзальтированный, неизбалованный, не люблю больших компаний…

В 1989-м актрису приняли в труппу театра имени Ленинского комсомола в Ленинграде. Здесь она играла в спектакле «Шведский замок» по пьесе Франсуазы Саган.

Новые роли не заставили себя ждать. Среди интересных работ актрисы можно выделить роли в костюмной ленте Яна Фрида «Дон Сезар де Базан» (1989), где партнёрами Самохиной были Михаил Боярский и Юрий Богатырёв, и в исторической драме «Царская охота» (1990), снятой Виталием Мельниковым, в которой она сыграла княжну Тараканову. Классическая красота Самохиной особенно хорошо смотрелась в пышном антураже костюмных фильмов, и режиссеры это активно использовали.

В начале 90-х годов Анна Самохина сыграла несколько десятков ролей в фильмах разных жанров — в комедиях, детективах, боевиках, исторических лентах.

Кроме того, Самохина, как художественный руководитель студии «Диапазон», представляла в 1996 году на фестивале в Монако телефильм «Гроза над Русью», поставленный по «Князю Серебряному», — в нём свои последние роли исполнили Сергей Бондарчук и Олег Борисов.

После громких ролей казалось, что звёздная карьера ей обеспечена, но в стране наступали трудные времена, отразившиеся и на кинематографе. По финансовым соображениям актрисе приходилось соглашаться на неинтересные, коммерческие роли. И вскоре Самохина устала от такой работы. По её словам, съемки в сериалах основаны на «потогонной системе» — работать приходилось по 14 часов в сутки. Напряжённый график сказывался на здоровье, и Самохина стала отклонять практически все предложения.

В 1999 году актриса появилась в сериале «Улицы разбитых фонарей». Серия называлась, «Дама с собакой». Анне Самохиной, по ее словам, понравилась работать в этом сериале: «На площадке «Ментов» все делается профессионально, весело и в быстром темпе». В 2001 году на экраны страны вышел сериал «Черный ворон», в котором Анна Самохина сыграла мать Тани Захаржевской Аду Захаржевскую, потомственную колдунью.

В фильме «Черный ворон» моя героиня влюбляет в себя мужчину с помощью приворотных средств. Я никогда бы не смогла так поступить, как Ада, даже если бы была сильно влюблена, а мужчина – напротив, равнодушен ко мне. Гадания, ворожба – большой грех, а я глубоко верующий человек, – говорит актриса.

Некоторое время она оставалась вне театра и кино. Возвращение в мир искусства состоялось в 2003 году, когда Самохина вышла на сцену театра «Колесо» в Тольятти. Актриса сыграла главную роль в пьесе «Жозефина и Наполеон» чехословацкого драматурга Иржи Губача (роль крестьянки с острова Святой Елены, куда Наполеон был сослан).

- Сразу предупреждаю, что это не та Жозефина! Не Богарнэ, с которой Наполеон провел свои лучшие годы. Это простая женщина-крестьянка, рядом с которой он провел последние годы жизни на острове Св. Елены, безнадежно больным. И прошу при этом учесть, что это комедия. Такое вот сложное, странное сочетание. Спектакль, на котором и плачут, и смеются. И, на мой взгляд, это удача» – вдохновенно рассказывала Анна.

Постановка увенчалась полным успехом. Чтобы увидеть Самохину, люди приезжали из соседних городов. Вскоре успешные премьеры состоялись в Самаре и Санкт-Петербурге. Позже Самохина играла в спектакле московского «Театрального центра на Коломенской» «Влюбленный Мопассан».

Последние годы актриса много и успешно работала в кино и на театральной сцене в театре «Русская антреприза им. Андрея Миронова», Санкт-Петербургском антрепризном Театре Комедий. Её красота мало кого оставляла равнодушным. В феврале она должна была вместе со своим партнёром по сцене Дмитрием Харатьяном начать репетировать в антрепризном спектакле «Ах, этот Ходжа Насреддин» по пьесе Георгия Юнгвальд-Хилькевича. Ей предназначалась роль давней возлюбленной Насреддина, но вместо этого ей пришлось срочно заняться своим здоровьем.

Личная жизнь
В своих интервью Самохина признавалась, что её детство не было безоблачным. Она выросла в промышленном районе, отец часто выпивал, а потом и вовсе превратился в алкоголика. Семья жила в общежитии, быт не был налажен.

- Наша семья жила в семейном общежитии, места было мало, поэтому мы с сестрой, как щенята, спали на матрасах в углу… общей кухни. Отец пил так, что годам к 30-ти стал законченным алкоголиком.

- Пьяные драки, крики, женский визг, мат и звон разбитого стекла — все это было привычным для нас, не пугало и не удивляло. Люди спивались, а то и вешались, как, например, наша соседка…

Однажды мама Анны решилась отправить письмо в ЦК КПСС с просьбой улучшить их жилищные условия. Чудо произошло — семье выделили комнату в коммуналке. Но и там атмосфера была немногим лучше — у соседей постоянно случались драки, поножовщины. Мать мечтала, что Анна закончит музыкальную школу и выйдет замуж за военного. В семь лет Ане купили фортепиано, и она действительно начала заниматься музыкой, но сценарий жизни, написанный для неё мамой, ей не подошёл.

Первым супругом Анны Самохиной был её однокурсник по Ярославскому театральному училищу Александр Самохин. После окончания училища она вместе с мужем уехала работать в Ростов-на-Дону. Их брак распался спустя пятнадцать лет в 1994 году. От него у артистки дочь Александра Самохина (род. 1983). В 2004 году Александра окончила Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (курс В. В. Петрова) и уже снялась в кино, играла в антрепризных спектаклях вместе с мамой. Дочь внешне очень похожа на свою звёздную мать.

В 1994 году вновь вышла замуж – за бизнесмена Дмитрия Конорова — владельца кафе в Санкт-Петербурге. Вместе они организовали новую киностудию «Диапазон», где Анна Самохина – художественный руководитель. Коноров помог актрисе организовать свой собственный ресторанный бизнес. Однако после семи лет брака она с Дмитрием рассталась.

С 2004 года Анна Самохина жила фактическим браком с одним из своих старых приятелей Евгением Федоровым (офицер-таможенник в отставке), но и эти отношения оказались неудачным, в 2006 они расстались.

Позже актриса утверждала, что больше не хочет выходить замуж и для нее самое главное в ее возрасте — состояние свободы и покоя. После расставания с последним мужем Самохина с головой окунулась в работу и рассматривала всевозможные проекты.

Затем рядом с Анной появился еще один человек — стоматолог, однако отношения долго не продлились.

Удивительно, но в последние полтора года у Анны не было любимого человека.

- Анна – очень страстная, эффектная, грациозная и сексуальная женщина, – так отзывались о Самохиной друзья. – Перед ней невозможно было устоять. Все ее партнеры по сцене и киносъемочной площадке влюблялись в нее по-настоящему.

Люди, близко знавшие Самохину, говорят, что это следствие того, что актриса в это время как раз потеряла вкус к жизни.

Увлечения
Самохина добилась успеха не только на актёрском поприще, но и в сфере бизнеса. Анне, по её словам, нравилось заниматься предпринимательством — и это помогало достигать поставленных целей. Самохина проявила себя как очень грамотный ресторатор и бизнес-леди, её рестораны «Граф Суворов» и «Поручик Ржевский» пользовались особой популярностью в городе на Неве. Другое увлечение актрисы — автомобили (она ездила на чёрном «Мерседесе»). Любила поиграть в казино

- Вообще-то я люблю поиграть в казино. Иногда выигрываю, но немного. И проигрываю – тоже немного.

Предпочитала отдыхать в странах с жарким и сухим климатом. По собственному признанию, обошла Египет вдоль и поперёк. Нравилось бывать в Крыму, особенно в Судаке.

Болезнь и последние дни жизни
В конце ноября актриса собиралась вместе со старшей сестрой Маргаритой поехать отдохнуть в Гоа. Но из-за внезапных болей в желудке она решила пройти обследование. 25 ноября 2009 года Анна была госпитализирована с жалобами на боли в желудке, врачи диагностировали рак желудка в последней, четвёртой стадии. Предположительно причиной заболевания стали многолетние сомнительные диеты, которые сильно подорвали здоровье актрисы. Такое скоротечное развитие болезни могли вызвать также и жизненные неурядицы, сильные стрессы. Самохина потеряла свекровь год назад. По той же причине – рак. Переживаний актрисе в последнее время добавила и другая беда: потеря почти всех денег, вложенных в строительство нового таунхауса под Питером.

- Думаю, страшную болезнь спровоцировали большие переживания, – считает и первый муж актрисы Александр Самохин. – Анна продала квартиру, поселилась на съемной и взяла большой кредит под строительство таунхауса в Стрельне недалеко от Питера. Деньги она вложила в строительство, а ее обманули: время шло, кредит Анна выплачивала, а фирма, которая якобы занималась строительством, даже фундамент не заложила! Перед тем как Аня связалась с этими авантюристами, я ее спрашивал: «Не боишься, что могут обмануть?» «Нет, – отвечала она, – там крутые ребята, все очень серьезно». Какое-то время назад она начала судиться с негодяями… А все это – нервы.

Четвёртая стадия рака желудка — неоперабельна, все, что могли сделать питерские врачи, — это назначить курс химиотерапии, которую актриса прошла в декабре. Однако это привело только к ухудшению состояния – артистку мучали сильнейшие боли в области печени, спастись от которых можно было лишь с помощью наркосодержащих лекарственных препаратов.

- После первого курса химиотерапии у нее отказала печень, и поэтому мы не стали проводить второй, – сообщил лечащий врач актрисы Александр Лебеденец. – Однако уже тогда можно было сказать, что надежды у нас не было.

Весь декабрь и половину января Анна Владленовна провела в клинике на Фонтанке. Анне переливали кровь и кололи глюкозу.

- Она встала ко мне на учет осенью прошлого года, – рассказал онколог Центра амбулаторной хирургии и урологии, наблюдавший актрису. – Вид у нее был тогда цветущий, трудно было поверить, что на самом деле она так больна – самая последняя стадия. Когда ее выписывали, я даже не ходил с ней прощаться – тяжело было на душе.

Сама Анна пыталась лечиться методами народной медицины. Пробовала голодать, но не смогла выдержать больше четырех дней.

Болезнь развилась стремительно в последние месяцы жизни. Первые сообщения об этом в СМИ появились 1 февраля 2010 года. Отправить её на лечение за границу родные не успели. Ранее сообщалось, что болезнь достигла необратимой стадии, и большинство врачей, в частности специалисты Израиля и Германии, отказались от лечения, посчитав, что спасать Анну уже слишком поздно.

В последние дни Самохина отказалась от лечения. Проведя дома всего лишь несколько дней, согласилась переехать в хоспис в посёлок Парголово.

Дочь актрисы Александра рассказывала, что в последнее время Самохина отказалась от общения с близкими: одна из главных красавиц росийского кино не хотела, чтобы ее видели больной и беспомощной.

-Мама до последних дней надеялась, что поправится и вновь сможет радовать публику своими ролями. Она хотела, чтобы ее помнили молодой и красивой. Даже к этой трагической ситуации относилась с улыбкой, не воспринимала все происходящее всерьез. Так она и сгорела буквально на глазах, за считанные дни, – вспоминает Александра.

Работники хосписа № 3 Санкт-Петербурга, где в последние месяцы находилась Анна Самохина, рассказывают, что ее макияж был безупречен даже в самые тяжелые дни. А чтобы скрыть последствия химиотерапии, Анна не снимала платок с головы.

8 февраля 2010 года в 2 часа ночи Анна Самохина скончалась на 48 году жизни. Похоронена 10 февраля 2010 года на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга рядом с могилой свекрови — матери первого мужа.

Признание и награды
1994 — Приз имени Веры Холодной «Самая обворожительная»
4 февраля 2010 — Заслуженная артистка России

Творчество

Фильмография
1983 — Признать виновным
1988 — Узник замка Иф — Мерседес, графиня де Морсер, невеста Эдмона Дантеса и жена Фернана Мондего
1988 — Воры в законе — Рита
1989 — Дон Сезар де Базан — цыганка Маритана
1989 — На железной дороге — Мария
1990 — Волчья стая — Рунак
1990 — Женский день — Ирина Ерохина
1990 — Царская охота — княжна Елизавета Тараканова
1991 — Брюнетка за 30 копеек — Ия-Мими
1991 — Взбесившийся автобус — Томка (Тамара)
1991 — Гангстеры в океане — судовой врач Анна Григорьевна
1991 — Дура — Антуанетта, жена следователя
1991 — Исчадье ада — Эрна
1991 — Семьянин — Рая, жена — редактор
1992 — Великое замыкание, или Детонатор
1992 — Идеальная пара — Марина
1992 — Рэкет — Настя
1992 — Тартюф — Марианна
1993 — Волчицы — Жюлия
1993 — Страсти по Анжелике — Анжелика Кудрина
1993 — Трень-брень — продавщица
1994 — Бульварный роман — Ольга Васильевна Палем
1994 — Сделай мне больно — Вера Самарина
1994 — Колесо любви — Екатерина Львовна
1994 — Поезд до Бруклина — Вера
1994 — Русский транзит — Александра
1996 — Театр ЧехонТВ. Старые знакомые. Картинки из недавнего прошлого эпизод «Ушла» —
1998 — Кольца всевластия (Седьмое кольцо колдуньи) (фильм) — королева Кора
1999 — Улицы разбитых фонарей-2 серия «Дама с собакой» — Лариса Витальевна Курбатова
1999 — Китайский сервиз — Зинаида Волошина
2000 — Дом надежды
2001 — Русский водевиль. Вицмундиръ — Любецкая
2001 — Русский водевиль. Бледнолицый лжец — Луиза
2001 — Чёрный ворон — Ада Захаржевская
2002 — Дружная семейка — Зухра
2003 — Бандитский Петербург. Фильм 4. Арестант (телесериал) — Катя Званцева (Екатерина Дмитриевна Гончарова)
2003 — Бандитский Петербург. Фильм 5. Опер (телесериал) — Катя Званцева (Екатерина Дмитриевна Гончарова)
2003 — Бандитский Петербург. Фильм 6. Журналист (телесериал) — Катя Званцева (Екатерина Дмитриевна Гончарова)
2004 — Повторение пройденного — Ирина Полянская
2004 — Три цвета любви (Семидесятники) — Маша Петрова
2008 — Гаишники — серия «Авария» Светлана Игоревна Мокроусова, депутат Госдумы, впоследствии мэр Санкт-Петербурга
2009 — Любовь — не то, что кажется — Дарья Петровна Князева, мать Артема и Дмитрия
2009 — Дилер серия «Старуха на обочине» — Наталья
2009 — Дом без выхода — Виолетта
2009 — Настоящая любовь — Ирина Александровна, мать Нины
2010 — Псевдоним для героя
2010 — Цвет пламени — Марина, приемная мать Алины
2010 — Семейный дом — Марина
2010 — Сердца четырёх

Анна снималась еще и в Швеции, но что за фильм и когда он снимался, неизвестно.

Роли в театре
1989 — Шведский замок (Театр имени Ленинского комсомола)
1994 — Шведский замок (Театр «Балтийский дом»)
2003 — Жозефина и Наполеон — Жозефина (Театр «Колесо»)
Восемь женщин и… — Габби
2003 — Опасные связи — маркиза де Мертей
2004 — Мастер и Маргарита— Маргарита («Русская антреприза» им. А. Миронова)
2005 — Флорентийская трагедия
2005 — Влюбленный Мопассан — маркиза де Гайяр (Театр комедии им. Н.П. Акимова)
2006 — Армия любовников — Жозефина
2006 — Падшая жена инженера Мамбретти
2006 — Держи меня крепче, люби… — маркиза де Гайяр
2007 — Виновник торжества — Елисеева, театральный критик
2007 — Арлекино (Слуга двух господ) — Беатриче
2008 — Месье Амедей — Катя
2008 — Питерский синдром
Любовь до гроба

Вокал
1995 или 1996 — Прости (дуэт Анны Самохиной и Дмитрия Нагиева. Выступление в клубе «Континент» в Санкт-Петербурге)
2001 — Вицмундиръ (в цикле Русский водевиль)
2008 — Любимая песня (дуэт Анны Самохиной и Семёна Канады)

Училась в художественно-промышленном училище имени Калинина, которое окончила в 1965 году. В следующем году поступила на курсы художников-мультипликаторов, организованные при киностудии «Союзмультфильм», одновременно была зачислена на эту студию на работу, где проработала в фоновом цехе до 2001 года.

Сотрудничала со следующими студиями: «Аргус», «Анимафильм», «Кристмас Филмз», «Мастер-Фильм», ФГУП «Киностудия „Союзмультфильм“».

Фильмография

Художник
1970 — «Синяя птица»
1971 — «Урок не в прок»
1972 — «Коля, Оля и Архимед»
1972 — «Бабочка»
1974 — «Дарю тебе звезду»
1975 — «В порту»
1975 — «Достать до неба»
1975 — «Мимолётности»
1976 — «Детский альбом»
1976 — «Сказка про лень»
1977 — «Жихарка»
1977 — «Ох и Ах идут в поход»
1977 — «Пятачок»
1978 — «Жирафа и очки»
1978 — «Как утёнок-музыкант стал футболистом»
1978 — «Наш друг Пишичитай (выпуск 1)»
1978 — «Пойга и лиса»
1979 — «Наш друг Пишичитай (выпуск 2)»
1979 — «Недодел и передел»
1979 — «Огневушка-поскакушка»
1979 — «Страшная история»
1979 — «Где же медвежонок?»
1982 — «Верное средство»
1983 — «Волчище — серый хвостище»
1984 — «Медведь — липовая нога»
1984 — «Про шмелей и королей»
1984 — «Разрешите погулять с Вашей собакой»
1986 — «Переменка № 5»
1986 — «По собственному желанию»
1986 — «Улыбка Леонардо да Винчи»
1986 — «Чудеса техники»
1987 — «Обезьянки и грабители»
1987 — «Богатырская каша»
1987 — «Му-му»
1987 — «Мышь и верблюд»
1988 — «Седой медведь»
1988 — «Медвежуть»
1989 — «Ай-ай-ай»
1989 — «Всех поймал»
1989 — «Два богатыря»
1989 — «Сегодня в нашем городе»
1990 — «Кважды ква»
1990 — «От дождя до дождя»
1990 — «Приключения кузнечика Кузи (история первая)»
1991 — «По лунной дороге»
1991 — «История одного города. Органчик»
1991 — «Мисс новый год»
1991 — «Приключения кузнечика Кузи (история вторая)»
1992 — «Фатум»
1992 — «Бал цветов»
1992 — «Чудаки. Пятая нога»
1993 — «Гномы и горный король»
1993 — «Обезьянки, вперёд!»
1993 — «Пряник»
1994 — «Земляника под снегом»
1995 — «Обезьянки в опере»
1995 — «Три связки соломы»
1995 — «Страна слепых»
1996 — «Королевская игра»
1998 — «Ночь на лысой горе»
2001 — «Дора-дора-помидора»
2002 — «О рыбаке и рыбке»
2003 — «Щелкунчик»
2004 — «Как тигрёнок искал полоски»
2005 — «История любви одной лягушки»
2005 — «Лу. Рождественская история»

Аниматор
1984 — «Про Фому и про Ерёму»
1987 — «Как ослик грустью заболел»

Кроме художественного творчества, Ахматова известна своей трагической судьбой. Хотя сама она не была в заключении или изгнании, репрессиям были подвергнуты двое близких ей людей (её муж в 1910-1918 гг. Н. С. Гумилёв расстрелян в 1921, Н. Н. Пунин, спутник её жизни в 1930-е годы, трижды арестовывался погиб в лагере в 1953 г.) и единственный сын Л. Н. Гумилёв (провёл в заключении в 1930—40-х и в в 1940—50-х гг. более 10 лет). Опыт жены и матери «врагов народа» отражён в одном из наиболее известных произведений Ахматовой — поэме «Реквием».

Признанная классиком отечественной поэзии еще в 1920-е гг., Ахматова подвергалась замалчиванию, цензуре и травле (включая «персональное» постановление ЦК КПСС 1946 г., не отменённое при её жизни), многие её произведения не были опубликованы не только при жизни автора, но и в течение более чем двух десятилетий после её смерти. При этом её имя вплоть до конца жизни окружала слава среди широких кругов почитателей поэзии, как в России, так и в эмиграции.